卡隆父子釜山对谈：影院体验与多元形式将共存

据Deadline独家报道，在第31届釜山国际电影节（BIFF）的一场大师班对谈中，墨西哥著名导演阿方索·卡隆与其子、新锐导演乔纳斯·卡隆共同展望了电影院线的未来形态。两位电影人指出，传统的影院体验不会消亡，但它将与流媒体、短视频等新兴观影模式长期共存。这场对谈于2026年10月7日（当地时间）在釜山举行，吸引了数百名亚洲电影从业者和影迷到场聆听。

对谈背景：从《地心引力》到《冠军加乔》

2026年10月6日至15日举行的第31届釜山国际电影节迎来了卡隆父子组合，这是二人首次共同出席该影展。BIFF为阿方索·卡隆执导的奥斯卡获奖影片《地心引力》安排了特殊的IMAX重映场次，而乔纳斯·卡隆的最新作品《冠军加乔》也在电影节期间举行了亚洲首映。这部在2026年西南偏南电影节首映的影片，讲述了一名墨西哥移民在纽约的奋斗故事。

阿方索·卡隆：影院体验将与多元形式共存

作为四届奥斯卡得主（《地心引力》《罗马》），阿方索·卡隆在谈到电影未来时表示：“我相信影院体验会继续存在，我也希望如此，因为我热爱在影院看电影。但我认为，它将与更多形式的观影体验共存。”他补充道：“对此我既感到欣慰，又感到恐惧。但我想向新一代学习，看看他们如何将这个新世界转化为艺术——这最终是我关注的核心。”

乔纳斯·卡隆：类型片是连接观众的桥梁

乔纳斯·卡隆分享了他对类型电影的偏爱，并透露自己正在创作一部恐怖片剧本。“我喜欢类型片与观众连接的方式。就像昨天《地心引力》放映时，你能看到观众真的为瑞安·斯通博士紧张得不得了。恐怖片在连接观众方面是个绝佳的类型——它和喜剧一样，能引发观众的集体反应。”

父子间的艺术传承与反哺

阿方索·卡隆坦言，自己曾试图劝阻乔纳斯进入电影行业。“他小时候，我有意识地把他从电影学习和参与中推开。我们一起看电影，他也分享了我对电影的热爱，但我告诉他我不能鼓励你学习电影。”然而，当乔纳斯最终还是走上这条道路后，阿方索承认：“看到他发展出一种与我的语言截然不同的电影语言，这非常令人耳目一新。自私地说，这是一种我可以学习的语言。从他的第一部用静态摄影完成的电影，到第二部《绝命荒漠》，当我读那个剧本时，我想写一些那样的东西。可以说，他在很多方面推动了我自己的语言去进一步探索。”

韩国电影的影响与社会议题的类型化表达

父子二人都表达了对韩国电影的欣赏。乔纳斯·卡隆指出：“韩国电影中真正让我产生共鸣，并且我一直试图在我的电影中实现的，是在类型和幽默的外衣下融入社会语义。我真正尊重的许多电影——从《汉江怪物》和《寄生虫》，到近期的《希望》和《别无选择》——它们都共享着我所热爱的电影特质：通过类型和幽默来谈论社会问题。”

亚洲内容与电影市场：产业复苏的信号

据釜山电影节组委会介绍，本届电影节将持续至10月15日，展映来自67个国家和地区的224部影片。电影节产业平台——亚洲内容与电影市场（ACFM）将于10月10日至13日在釜山会展中心举行。电影节总监郑韩硕此前在接受Deadline采访时表示，2026年BIFF新增竞赛单元，并正在为韩国电影开辟更直接的奥斯卡参赛通路。

Q1: 阿方索·卡隆认为电影的未来形态将如何演变？

A1: 阿方索·卡隆认为传统的影院体验不会消亡，因为它提供了独特的沉浸感和仪式感。但他同时指出，流媒体、数字短片、互动影像等更多元的观影形式将与之共存。他强调自己希望学习新一代创作者如何将这些新形式转化为真正的艺术表达。

Q2: 乔纳斯·卡隆从韩国电影中汲取了哪些创作灵感？

A2: 乔纳斯·卡隆表示，韩国电影在类型化包装下处理社会议题的手法令他深受启发。他从《汉江怪物》《寄生虫》到近年的《希望》等作品中看到，通过类型叙事和幽默感来连接观众，比直接说教更有力量。他正在创作的恐怖片剧本也尝试延续这一路径。

卡隆父子在釜山的这场深度对谈，不仅展现了两位导演对电影行业变革的清醒认知，更通过跨代际的视角，为正处于技术转型期的全球电影产业提供了宝贵参考。正如BIFF大屏幕上打出的标语——电影的未来，将在新老创作者的碰撞与传承中重塑。